La Premio Nacional de Artes Plásticas Dora García llega al Musac

En esta ocasión, la artista presentará «Real artists don't have teeth [Los artistas de verdad no tienen dientes]», con las interpetaciones de Jeoffrey Carey, Lyncoln Diniz, Michelangelo Miccolis y Nick Von Kleist. Presentada por primera vez en el Moderna Museet de Estocolmo en 2009, la acción consiste en un diálogo entre tres creadores desdentados, Antoni Artaud, Lenny Bruce y Jack Smith, a propósito de la capacidad del artista de intervenir eficazmente en la realidad social e histórica que le rodea. En esta acción que forma parte de la colección Kunsthaus Zürich, el punto de intersección entre la actuación del actor y las expectativas y reacciones del público es objeto de examen. La actividad es de acceso gratuito hasta completar el aforo.

Dora García vive y trabaja en Noruega, donde actualmente enseña en la Academia Nacional de Artes de Oslo. Actualmente trabaja sobre todo en el campo de la performance. Su obra aborda la relación entre comunidad e individualidad en la sociedad contemporánea, investigando el potencial político de las posiciones marginales y rindiendo homenaje a personajes excéntricos y antihéroes. Premio Nacional de Artes Plásticas 2021, representó a España en la Bienal de Venecia en 2011. Ha participado en la 56a Exposición Internacional de Arte de Venecia, dOCUMENTA (13) y en otros eventos internacionales. En 2021-2022, ha presentado proyectos en la Fotogalleriet Oslo, Net-werk Aalst en Bélgica, Mattatoio en Roma, y el festival Colomboskope en Sri Lanka, entre otros.

Esta actividad forma parte de «Rodeo», un ciclo de performance comisariado por Aimar Arriola que se inició en octubre de 2022 y continuará hasta el mes de junio con dos propuestas más de los artistas Dora García (26 de mayo) y Marc Vives (9 de junio).

Desde el pasado mes de octubre, Rodeo ha permitido acceder a trabajos de los artistas y colectivos Itziar Okariz, Carlos María Romero, Discoteca Flaming Star o Costa Badía. Con este programa se busca ofrecer nuevas direcciones en la experiencia y el conocimiento de esta práctica dentro de la programación del museo.

El título del programa alude a la acción de dar un rodeo, que supone tomar un camino o desvío más largo que la línea recta. Rodear es también andar alrededor de algo. En este sentido, '»Rodeo» se propone como un lugar donde el público podrá reconsiderar su experiencia de las cosas, donde la relación entre cuerpos, espacios y tiempo no pase por la linealidad y las formas rectas. «Rodeo» se acerca a la performance como experiencia, conocimiento y vida vivida trazando contornos curvos y ondulantes. En cuanto a la dimensión de doma del título –un rodeo es tanto espectáculo como ejercicio de dominación, un intento de amansar lo bravo– el nombre alude al sentido siempre indomable de las prácticas artísticas.